论莫里哀的喜剧

摘 要：莫里哀是法国戏剧的奠基者。他的喜剧作品忠实的反应了十七世纪法国社会的全貌，具有高度的现实性和人民性。他最杰出的作品有《伪君子》、《悭吝人》、《太太学堂》、《史嘉本的诡计》等。莫里哀以整个生命推动了戏剧的前进，是法国古典主义文学，以及欧洲文艺复兴运动的杰出代表。

关键词：莫里哀 古典主义 喜剧 讽刺 人民性

第一章莫里哀在戏剧方面的贡献

法国著名喜剧作家莫里哀和莎士比亚一样，对近代世界文学和世界戏剧的发展发生过巨大的影响。莫里哀所以伟大，不仅是因为这位卓越戏剧家的作品在艺术方面十分完美，而且他的作品包含着十分丰富的内容，并且克服了当时的贵族思想和资产阶级思想的狭隘性和局限性。他具有“明快的自由思想”， 他的作品中有着愉快活泼的情调和意味深长的民间幽默，并且，他的作品还具有很大的思想深度，充满着精辟的道理和当时被肯定的进步思想。

莫里哀的创作是以人民为基础的。在他的喜剧中，常常出现的是意大利和法国滑稽剧的传统人物：吝啬的、愚蠢的老头，多嘴的江湖医生，粗鲁的、狡猾的仆人，放荡不羁的女仆以及让人同情的、面色苍白的钟情男女。这些人物是法国人民的真正代表，莫里哀赋予这些形象的特质，是他始终表示同情的，这从他使人民的英雄永远在斗争中胜利就能体现得出。而剧中的情节多是由于各种意外事件、乔装、迷惑和欺骗交织成的。他的剧本与当时其他的作家相比，显出了无与伦比的优点。

莫里哀的喜剧使人倾倒的地方在于喜剧性的力量和富有生活乐趣的内在感染力。这是因为莫里哀从迈进戏剧团开始，他的喜剧性就带有人民性质——战斗的热情，对上流社会的不敬态度，以及善于明察并表达各种不同情况与职业的人们的滑稽特点。他的创作中表现了深刻的民间内容。为了说明这种内容，我们必须从了解他的代表作品开始。

第二章莫里哀的喜剧特点在作品中的体现

第1节 关于《伪君子》

莫里哀的《伪君子》（1664）是一部5幕诗体喜剧。全剧通过对达尔丢夫的所作所为的刻画,揭露和鞭挞了教会势力的欺骗性与虚伪性。达尔丢夫是剧作的中心人物。这是一个贪婪、狡猾而又凶狠的骗子和恶徒。他本是来自破落贵族阶层的流氓无赖,却给自己戴上一副假面具，装成一位虔诚的信徒,一位抛弃人间一切情欲,一心向着上帝的苦修者，他身上集中了当时教会和贵族社会的假冒伪善和恶德败行。

下面我们来总结《伪君子》这部戏的艺术特点：首先，《伪君子》是一部古典主义创作原则与民间喜剧手法结合的杰作。莫里哀创造性地运用了“三一律”：剧情围绕揭露达尔丢夫的伪善性格而展开，没有一点旁驰，地点始终是在奥尔恭家里，时间24小时。莫里哀在吸收了各种戏剧手法的基础上，创造了风格独具的近代喜剧，既严整均衡、单纯集中，又曲折活泼，富有情致。

其次，精巧紧凑、层次分明的情节结构。全剧五幕完全围绕着塑造达尔丢夫的虚伪性格来安排。第一幕、第二幕采用了侧面烘托、人物及“虚出”的手法，以家庭成员的冲突引出主要角色。第三、第四幕是全剧冲突的的展开和高潮，正面展示达尔丢夫的虚伪性。最后的结局在戏剧到达顶点时又突然峰回路转。整个戏剧节奏急促，高潮迭起。

第三，打破古典主义关于悲、喜剧严格界限，在喜剧中插入了悲剧的因素，把戏剧冲突一步步推向高潮。爱情悲剧、家庭悲剧接连而至，陷入绝境。而结局则急转直下，以大团圆收场。这使情节结构变化跌宕，层次分明，更具吸引力。

第四，戏剧的语言生动灵活，富有个性化色彩。达尔丢夫矫揉造作，长篇大论，言必称上帝，符合他的伪善性格。奥尔恭的语言简短、单调、武断、完全符合一家之长的性格、身份。桃丽娜泼辣犀利、率真朴实，充分表现她机敏、活泼、爽朗的性格。个性化的语言和生动的对白，大大增强了作品魅力。

第2节《悭吝人》中“被愚弄的父亲”

《悭吝人》（1668）这个故事的主人公阿巴公是个放高利贷的老鳏夫，他认为“世上的东西，就数钱可贵”。这是莫里哀重要的代表作之一，剧情借用古罗马喜剧作家普劳图斯的《金罐子》，写高利贷者阿巴贡爱财如命的吝啬可笑。这部戏剧矛盾尖锐突出，它通过栩栩如生的人物、戏剧性的情节和幽默讽刺的语言，真实深刻地揭露了资产阶级积累财富的狂热和金钱的罪恶，以及建立在金钱基础上的人与人之间的冷酷关系。因其形象刻画的真实深刻，使阿巴贡成为“吝啬鬼”的代名词。

在莫里哀的作品中，对资产阶级恶性的批判，可以说《悭吝人》达到了高峰，这是莫里哀最深刻的作品之一。阿巴贡的形象非常明显的说明莫里哀塑造性格的方法。作为这个性格的基础的，就是任何一个特征、品质或是一种心理状态。对阿巴贡来说，吝啬就是唯一的品质，它已经发展到某种绝对的情欲。莫里哀赋予阿巴贡以绝对的吝啬情欲，使他仿佛变成了一个着魔的人或是疯子，这种情况，从反应在莫里哀喜剧中的历史现实的观点来看是完全合理的。

第3节 聪明勇敢的“史嘉本”

我们在莫里哀的喜剧中常常可以看到许多聪明勇敢的仆人形象,比如《伪君子》中的桃丽娜，还有一位更加出彩的人物——史嘉本。《史嘉本的诡计》是莫里哀晚期（1671年）的散文体喜剧，是以他驾轻就熟的资产阶级追求婚姻自由为题材创作的。

史嘉本无疑是这部剧中最惹眼的角色，也是莫里哀塑造的众多仆人中最闪光的一个。史嘉本确实不负剧名，是个诡计多端、心机颇深而聪明绝顶的仆人，也是个叫读者又恨又奇又羡又叹的人物。他看起来阳奉阴违，是个奸诈之徒，然而我们又不得不佩服他的智慧。常说机警人“眉头一皱，计上心来”，史嘉本眉头不皱，照样妙计连连，不动声色地暗度陈仓，化险为夷。如结尾大白时，他装作被锤子砸伤脑袋奄奄一息地被抬到他的主人跟前，实际是施苦肉计，博取了主人的原谅。

有人指出史嘉本太过狡猾，此剧上演，对人心影响不好。的确他在达成目的的时候，显得有些像两面派，不过他多变的语气，只是一种策略，而不是立场的多变，也不是墙头草。但史嘉本在此剧中每一场都是光明正大地出现在舞台上，每一个决断都干净利索，即使是他诓打皆隆特老爷的戏，也是明明白白地让观众一览无遗，只是逗人发笑，而不会让人觉得阴暗。

以上所述种种，表明了莫里哀能够一方面保持古典主义风格的艺术原则，另一方面还保持脱离古典主义等级原则的最大限度的创造独立性。他是文艺复兴时代人道主义的优良传统继承人，也是一个生活权利的热烈捍卫者。作为文艺复兴时代一个真正的人，莫里哀全力用他的喜剧天才。他在作品里总是从人民大众的观点出发，是一个显著的人民作家。

参考文献：

[1]《莫里哀》，莫库里斯基著，1957年，新文艺出版社

[2]《莫里哀喜剧六种》，（法）莫里哀著，李健吾译，2008年7月，上海译文出版社

[3]《外国戏剧经典赏析》，温华著，2006年09月，中国社会出版社

推荐访问： 喜剧 莫里哀

---